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空白设计手法在平面设计中的运用技巧，在当今信息爆炸的环境里，或许空白的存在更加珍贵。而我们在设计时往往总是思考着如何编排各种“实形”，如何把设计版面“充分利用”，而设计中的“虚形”空白却被完全忽视了。其实空白在设计中有着非常特殊的重要地位和不可忽视的魅力。

“没有空白，即无所谓存在。”在当今社会生产力高度发展的大背景下，人们生活水平正日益提高，高速高效的特点也渐渐侵入了我们的生活。我们的生活节奏越来越快，每天被大量的信息量所充实，大量的包装、广告、画册应运而生，使我们目不接暇。繁乱与喧嚣的生活无法给人内心的安宁，我们的视觉和心理同时承受着疲惫。

在过去很长一段时间里的平面设计，都一直存在害怕使用空白的现象。而在平面设计的过程中，往往最容易忽视空白，容易出现庞杂堵塞的效果。而设计中的空白究竟是指什么呢?

什么是空白设计?

这里的空白不是普遍意义上的空白，而有两层含义。第一层意思：空白，即无色、无字、无像、也叫做“留白”,一种被广泛应用的设计方法。聪明的设计师都知道，恰当的空白能突出主题内容，能作为背景，能组织画面，形成节奏。空白可以映衬出不同的风格，从正规、严整的印刷到生动的广告画面。在这里，空白是一种设计方法和技巧。第二层意义是指简洁、素朴、贴近自然的设计。

在当今社会信息泛滥的环境里，成为人们视觉和内心的宁静的着落点。空白是平面设计中的一种特别意象，是通过空白和虚无来体现实有的一种方式。在平面设计中，存在虚空间和实空间两种空间，实空间是指画面中各个实体元素所占的空间;虚空间则是除了各个实体元素之外的剩余空间，也就是背景，在平面设计中是十分重要的成分。

空白的魅力与重要性

突出主题，空白的应用在平面设计中最常见的就是在版式设计里。而在现在的设计教学中空白设计却很少被提上正题，在做设计时,往往会出现画面满溢的现象，而很少会把空白当成是设计中的一个部分来考虑。在进行设计时总思考着如何编排各种“实形”，如何把设计版面“充分利用”,而设计中的“虚形”空白却被完全忽视了。因此，这不仅使作品中真正想传达的信息不够明确，也容易使观众产生视觉疲劳和窒息感，使得信息传达受阻,，最终导致设计的失败。

平面设计的最终目的就是准确清晰的传达信息，使受众一眼就能明白产品或广告要表达的意思。每一个优秀的平面设计作品都有一个视觉中心点,即主题。一个没有变化的版面不能引导读者从何处开始阅读，也不能引导读者的视线移动。一份研究资料表明，读者在看一张照片时，一般情况下只会用2秒的时间。因此如何使我们的设计中拥有强烈的视觉冲击力，给人们第一眼便留下深刻的印象，也是设计师们不竭余力，苦心探索的问题。

设计师们常常在版面主体的周围留下适量的空白，以便将其与周围众多的构成要素分隔开来,形成强烈的视觉效果。所以空白有如此的重要性，因为它有助于突出主题，使视觉向“对象”集中凝聚。如果整版都是满满的图案要素，便不仅使我们难分主次，还会产生视觉疲劳，无法完成信息的准确传达。

使设计作品气韵生动，早在中国传统绘画中，就有种独特的视觉语言叫“留白”，历代中国画家对于“留白”的使用都有独到的见解并将其巧妙地运用于自己的创作之中，达到了气韵生动的理想效果。中国画历来讲究心思神远,空旷幽静，以留白衬托出美丽的意境，以留白烘托出空远宁静的意味。不同的笔墨表示不同形象的黑白取舍和不同的情感震动，并能自然显现出不同个性、不同风格趣味的精神气质和韵味。正如清书画家笪重光说的:“虚实相生，无画处皆成妙境。”

在平面设计中亦如此,适当的空白不仅能创造意境，帮助更好的传达信息，还能给人思维拓展的空间，使人产生广阔的联想和想象。通过这种在无之处勾画出有的形象来，与版面中的实形互为补充、相得益彰，构成完整的作品，表达出作品的深层意蕴。

简约设计，在当今社会人们的生活快要被繁华喧嚣占据所有的时候，你是不是也在渴望自己内心的一片平静与纯净?设计是适应社会发展需要的。在过去物质基础匮乏的年代里，设计被更多的选用了繁复的表现方式，而在当今已是信息爆炸的环境里，或许空白的存在更加珍贵。简约设计渐渐受到了更多的人青睐,引领着一场新的设计风潮。

MUJI(无印良品)就是一个很好的例子。老子说：“大音希声,大象无形”。MUJI靠着它的无华简朴,反而成为闻名世界的No Brand(无品牌),做到了古人说的“无胜于有”的境界。它的设计理念、美学主张、素材选择等等，已超脱了商品品牌的局限，成为一种新的生活方式的代名词。简约设计在当今占据着越来越重要的地位，它成为可以为人们安神静心的良药，成为人们追求的一种新的生活方式。

提高作品的视觉效果，在平面设计中，创作主体首先要对自己所要表达的信息进行构思。这时，我们就需要将平面设计的作品划分为虚空间与实空间。实空间是平面设计的主要物象，虚空间则是除却物象之外的剩余空间。这种剩余空间并不是平面设计作品中多余的部分，相反，它在平面设计中的重要组成部分，是为了更好地体现作品的视觉效果。在平面设计中使用空白意象是一种特殊的艺术手法，就像国画一样，这一抹空白并不是自己形成的，而是由创作主体经过精心设计和精心安排形成的。

提升作品的整体空间感，在平面设计中，视觉的冲击和思维感是最重要的审美价值。虽然在哲学与心理学中，视觉与思维分属于两个互不联系的领域，但事实上，两者的关系十分密切，视觉不仅仅是一种高清晰的媒介，视觉还是知觉的重要组成部分，还能够提供大量关于外部世界各种事件和物体的信息，因此，视觉是思维的基本工具。视觉在艺术创作中发挥着十分重要的作用，能够有效的反映思维。在平面设计中，空白的使用是一种常用的艺术表现手法。

空白在设计中有着如此特殊的重要地位和不可忽视的魅力。但是空白也不是随便使用的，任何一种空白的形式都不可能孤立地在设计中应用，要根据作品的需要来灵活处理，往往一个设计作品的好坏，空白如何应用起到了关键的作用。应用得好，可以使作品显得张弛有力，气韵生动、回味无穷，否则则是琳琅满目，主次不明、或者空洞无味。但是空白运用得好坏，又并不在于空白本身，而在于它是否使得整个设计和谐统一，并能准确、快速地将信息传达给观众。

空白的使用是平面设计的一种艺术表现形式，这种虚实相生的艺术手法能够有效地提高作品的艺术品位，营造良好的艺术氛围，实际上能够体现设计师独具匠心的艺术涵义。